Выставка “Искусство шамаиля: традиции и новации” в Казани

8 июня 2018 года, в городе Казань в мечети «Кул-Шариф» состоялось открытие выставки «Искусство шамаиля: традиции и новации» («Шәмаил сәнгате: борынгы калыплар һәм яңа алымнар»). Мне посчастливилось присутствовать на этом мероприятии, и сейчас я хотела бы поделиться своими впечатлениями от увиденного.


Для начала хотелось бы немного рассказать о том, что же такое шамаили? Так как некоторые мои читатели могут столкнуться с таким понятием впервые. Итак, шамаили – это своеобразный феномен мусульманской культуры, важная часть религиозно-эстетического сознания, вид изобразительного искусства. Работы выполняются тушью или печатным способом, масляными красками на стекле или холсте. Вышитые на полотне такие картины помещают в жилых домах над дверными проемами, в качестве оберегов или в мечетях.

В экспозиции были представлены произведения как современных авторов, так и классические образцы шамаилей, выполненных не на бумаге, а на стекле. И именно такие работы особо меня впечатлили. Даже в настоящее время, учитывая огромные возможности и инструменты для творчества, для создания шамаилей и просто для занятия каллиграфией, имеющиеся в наличии, далеко не всем удаётся достигнуть такого же мастерства в создании шедевров, какого достиг в своё время Габделхак Бикмуратов. Его работа «Аят ал-Курси» вызывает самые теплые чувства. Среди каирских пальм и мечетей, на заднем плане, как частица чего-то своего, родного на чужбине, притаился обычный деревенский домик. К сожалению, создателя этих произведений искусств не стало 2 года назад, но мне удалось пообщаться с его дочерью и сыном. Им мало что удалось мне рассказать о том, как их отец работал над своими произведениями, так как они тогда были ещё совсем маленькими. Однако, они очень гордятся своим отцом и с восторгом рассказывают о нём.

Источник: Ксения Сафиуллина

Из произведений современных авторов хотелось бы выделить работы Гульназ Исмагиловой и Розы Хузиной. Картины этих молодых, но талантливых и уже известных художниц вызывают в душе чувства, которые способны вызвать только очень чуткие и нежные натуры. Ощущается , что работы выполнены женской рукой. Особенно запомнилась работа «Скифский олень». Если бы сама Гульназ Исмагилова не объяснила, что рога оленя – это на самом деле аят из Священного Корана, я думаю, мало кто догадался бы. Также на вопрос: «Почему же рога оленя больше него самого, и как же он справляется с такой ношей?», – сама автор в ответ привела аят из Корана, в котором говорится о том, что Бог не даёт нам ношу, нести которую нам было бы не по силам. Такие вот глубокие философские мысли зашифрованы в работах молодых художниц.

Гульназ Исмагилова и ее работа “Скифский олень” / Источник: Ксения Сафиуллина

Отдельно хотелось бы рассказать о триптихе «Земляне», выполненном Владимиром Поповым, и также представленном в экспозиции. Автор этой работы очень эмоционально и подробно рассказал о том, какой посыл заложен в этом произведении. По его словам, его шамаиль должен заставить всех людей на планете задуматься о том, как хрупок наш мир, и напомнить им, что мать-природа и всё, что нас окружает, нуждаются в нашей защите и бережном отношении. Эта работа действительно заставляет глубоко задуматься о самом важном, о том, что все мы – всего лишь гости в этом мире и всё, что мы имеем сейчас, с нами не навсегда.

Рустем Шамсутов (слева) и Владимир Попов (справа) / Источник: Ксения Сафиуллина

В заключение своего небольшого пресс-релиза хотелось бы сказать ещё несколько слов.

В современном мире, к сожалению, традиции утрачивают свою силу и забываются. Но после посещения этой выставки мне стало немного радостнее от того, что наши татарские традиции не забываются, и не только старшее поколение заинтересованно в их сохранении, но и молодое делает всё от него зависящее для того, чтобы сохранить и возродить традиции татарского и мусульманского искусства. Каждая из представленных в экспозиции работ уникальна и интересна по-своему. Некоторые шамаили поражают замысловатостью своих линий, и мне, как зрителю, почему-то сразу представлялся процесс создания этих работ. Каждый автор вкладывал в создание своих шедевров определённый смысл и хотел донести свои мысли и взгляды до общественности. И им, на мой взгляд, это удалось! Впечатления от посещения данной экспозиции остались самые положительные. Я бы посоветовала посетить эту выставку всем, кто неравнодушен к искусству и любит созерцать прекрасное!

Источник: Ксения Сафиуллина

Источник: Ксения Сафиуллина

Источник: Ксения Сафиуллина

Источник: Ксения Сафиуллина

Источник: Ксения Сафиуллина

Источник: Ксения Сафиуллина

Ксения Сафиуллина

Комментарии